Những bộ phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại, cũng giống như những bộ phim hay nhất mọi thời đại, bao gồm rất nhiều cảm xúc: tán dương, đau lòng, vui mừng, đau buồn, phấn khích và giận dữ. Những bộ phim hoạt hình có một lịch sử lâu dài và thần kỳ để giải quyết những khía cạnh trần tục hơn của cuộc sống hàng ngày cho đến những vấn đề nghiêm trọng về chính trị, về toàn cầu. Hoạt hình là một phương tiện trung gian thích hợp để thay đổi, thường theo cách bi luỵ hay dí dỏm. Những cơn sốt phòng vé và những bộ phim thành công bất ngờ giống nhau tạo nên những bộ phim hoạt hình hàng đầu của mọi thời đại.

Hãng phim Pixar là bá chủ của những bộ phim hoạt hình trong nhiều năm, thoả mãn chúng ta với những bộ phim hoạt hình như Toy Story và Coco từng giành giải Oscar. Hayao Miyazaki đã tiếp tục phát triển nó ở Nhật Bản và có thành công trên thế giới với phong cách hoạt hình hoàn toàn khác, nhờ các tác phẩm kinh điển như Spirited Away và Howl's Moving Castle. Nền sản xuất phim hoạt hình tiếp tục là một ngôn ngữ toàn cầu với một giải thưởng xứng đáng đến từ Viện hàn lâm như Spider-Man: Into the Spider-Verse năm 2018. Dưới đây là những bộ phim hoạt hình hay nhất mọi thời đại.

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Đạo diễn: Bob Persichetti, Peter Ramsey, Rodney Rothman

Diễn viên: Shameik Moore, Jake Johnson, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali, Brian Tyree Henry, Lily Tomlin, Luna Lauren Velez, John Mulaney, Kimiko Glen, Nicolas Cage, Liev Schreiber

Bộ phim hoạt hình hay nhất năm 2018 (và được cho là bộ phim siêu anh hùng hay nhất được ra mắt trong năm đó) không chỉ có Spider-Man da màu người gốc Latin đi giày Jordans đánh bom tàu điện ngầm mà còn có Gwen Stacy trong vai Spider-Woman, một tên cớm trong đơn vị và còn nhiều hơn thế nữa. Bộ phim hoạt hình này gây nghiện đến nỗi Sony chắc chắn rằng họ đã cấp bằng độc quyền sáng chế cho nó để họ có thể kiếm được tiền từ nó trong tương lai. Into the Spider-Verse mang vẻ đẹp của nghệ thuật truyện tranh và được dịch chuyển hoàn hảo trên màn hình. Trên hết, đó là một bộ phim hay với một câu chuyện tuyệt vời, vô số tiếng cười và hàng tấn những pha hành động. Tiêu chuẩn cho phim siêu anh hùng hoạt hình giờ đã được nâng lên. - khal

Spirited Away (2001)

Đạo diễn: Hayao Miyazaki

Diễn viên: Daveigh Chase, Susan Egan, David Ogden Stiers và John Ratzenberger

Nếu bạn muốn con số cụ thể thì được thôi vì Spirited Away là một trong những bộ phim Nhật Bản thành công nhất mọi thời đại, với doanh thu phòng vé tổng cộng hơn 275 triệu đô. Nếu bạn muốn tính nghệ thuật thì ở đây không có gì khác ngoài Spirited Away -  bộ phim hoạt hình dài thứ tám của Miyazaki, là một biểu tượng thuần túy của điện ảnh. Đây là một giấc mơ mà người xem bị đắm chìm vào. Nó đưa bạn đến một nơi mà bạn không thể đến bằng bất kỳ phương tiện nào khác.

Câu chuyện rất đơn giản như nó phải vậy. Một cô bé tên Chihiro đang cùng gia đình chuyển đến một ngôi nhà mới. Trên đường đi, cha mẹ cô đi đường vòng đưa họ đến nơi trông giống như một công viên giải trí bị bỏ hoang. Từ đó, Chihiro tìm thấy một nhà tắm cho các linh hồn, nơi mà cô bị mắc kẹt. Các chủ đề về sự tha hóa thời thơ ấu và sự cô đơn rất nổi bật, nhưng thực sự Spirited Away là một điều kỳ diệu thuần tuý. Bộ phim hầu hết được vẽ bằng tay, cho ta cảm giác sống động theo cách không hề liên quan gì đến máy tính và mọi thứ được thực hiện bằng sức người dựa theo trí tưởng tượng vô hạn, một bàn tay minh họa ra điều không thể. Mọi người nên xem bộ phim này. - RS

Coco (2017)

Ảnh: Disney/Pixar

Đạo diễn: Lee Unkrich & Alfred Molina

Diễn viên: Anthony Mendez. Gael García Bernal, Benjamin Bratt, Alanna Ubach

Bộ phim Pixar đầu tiên với dàn diễn viên hoàn toàn không phải là người da trắng (dĩ nhiên không tính bùa may mắn của Pixar là John Ratzenberger) và tập trung vào một truyền thống văn hóa phi Mỹ, có rất nhiều điều trong Coco và nó đã thành công rất lớn. Bộ phim kể về Miguel, một cậu bé sống ở một ngôi làng Mexico rất muốn chơi nhạc bất chấp sự phản đối của cả gia đình. Cậu bị mắc kẹt ở thế giới bên kia trong Ngày của người chết và phải tìm cách trốn thoát và đồng thời khám phá bí mật gia đình từ lâu. Bộ phim này, về cơ bản là Spirited Away phiên bản của Pixar: một cuộc phiêu lưu sôi động vào một thế giới bí ẩn, được thực hiện với sự hài hước và duyên dáng.

Nghiên cứu sâu rộng đã được thực hiện về văn hóa và truyền thống Mexico và qua đó ta thấy được màu sắc tươi sáng hiện diện xuyên suốt bộ phim cũng như những cái cúi đầu đầy tôn trọng với các nghi lễ văn hóa khác nhau liên quan đến Ngày của người chết. Dàn diễn viên lồng tiếng cũng rất xuất sắc với sự dẫn dắt của Anthony Mendez và Gael Garcia Bernal đầy nổi bật cả về cách nói và hát của họ. Đây thực chất là một bộ phim về tầm quan trọng của văn hóa và gia đình khi đối mặt với nghịch cảnh, và theo nhiều cách thì đây là bộ phim của Pixar gây đau lòng nhất kể từ Toy Story 3 (ai mà không khóc trong mười lăm phút cuối của bộ phim chỉ có thể là một con quái vật). - Andy Herrera

The Incredibles (2004)

Đạo diễn: Brad Bird

Diễn viên: Craig T. Nelson, Holly Hunter, Sarah Vowell, Spencer Fox, Jason Lee, Samuel L. Jackson

Marvel và DC có thể là bá chủ lĩnh vực phim siêu anh hùng nhưng vào năm 2004, Pixar đã chứng minh rằng bạn không cần tên hãng và linh vật của hãng phim để kể một câu chuyện hấp dẫn về các nhân vật trong bộ quần áo bó. The Incredibles tập trung vào một gia đình siêu anh hùng, không giống như Fantastic Four, phải tung hứng những siêu năng lực kỳ quái của họ trong khi cố gắng sống một cuộc sống bình thường. Mặc dù vậy, những người tốt ở Pixar không hài lòng với việc hồi tưởng lại những câu chuyện siêu anh hùng mà chúng ta đã thấy lặp đi lặp lại; thay vào đó, họ đã cho chúng ta một câu chuyện phức tạp về các siêu anh hùng đối mặt với việc thuần hóa và các mối đe dọa trên toàn thế giới. Nó sắc sảo, hài hước, và quan trọng nhất, nó không làm xấu mặt thể loại mà nó sẵn lòng bày tỏ lòng tôn kính. Nó thú vị hơn The Dark Knight, thông minh hơn The Avengers, và nói chung, nó là một trong những phim siêu anh hùng hay nhất từng xuất hiện trên màn ảnh mà bạn có thể xem. -JS

Toy Story (1995)

Đạo diễn: John Lasseter

Diễn viên: Tom Hanks, Tim Allen, Don Rickles, Jim Varney, Wallace Shawn, John Ratzenberger, Annie Potts, John Morris

Ngoài việc mở ra cánh cửa cho các bộ phim kinh điển khác từ Pixar (như The Incredibles và Monster's Inc.), Toy Story với kịch bản dí dỏm và hình ảnh đột phá đã khiến nhiều nhà phê bình gọi đây là bộ phim hoạt hình vĩ đại nhất từng được thực hiện. Và điều này không phải không có lý do - 27 nhà làm phim hoạt hình đã làm việc siêng năng, minh họa từng chi tiết, đến từng ngọn cỏ, để kể câu chuyện về sự bất hạnh của hai món đồ chơi bị mất khi cố gắng tìm đường về nhà. Tuy nhiên, thành tựu lớn nhất của Toy Story là sự cân bằng giữa nỗi nhớ, điều kỳ diệu thời thơ ấu và sự hài hước đầy sướt mướt của người lớn. Đó là sự pha trộn mà mọi bộ phim của trẻ đều khao khát hướng tới. -TA

Finding Nemo (2003)

Diễn viên: Albert Brooks, Ellen DeGeneres, Alexander Gould

Hãng phim Pixar có một số người kể chuyện hay nhất trong đội của họ, và mỗi bộ phim họ sản xuất có thể lôi kéo trái tim của bạn nhiều như nó có thể khiến bạn cười như khi bạn sáu tuổi lần nữa. Tập trung xung quanh một câu chuyện về tình yêu, lòng can đảm và quyết tâm, Finding Nemo đưa người xem đi qua đại dương để đưa một gia đình trở lại với nhau. Cùng với các nhân vật vui nhộn, hình ảnh xuất sắc và nhạc phim hấp dẫn, Finding Nemo vẫn còn phổ biến cho đến ngày nay như trong lần phát hành đầu tiên vào 16 năm trước. -TA

The Lion King (1994)

Đạo diễn: Roger Allers, Rob Minkoff

Diễn viên: Matthew Broderick, James Earl Jones, Jeremy Irons, Jonathan Taylor Thomas, Moira Kelly, Nathan Lane, Rowan Atkinson, Ernie Sabella, Robert Guillaume, Whoop Goldberg, Cheech Marin

Thông thường, những đứa trẻ không xếp hàng để xem thứ gì đó là sự kết hợp giữa kịch Hamlet và những câu chuyện trong Kinh thánh về Joseph và Moses, nhưng Disney đã khiến điều đó xảy ra với The Lion King. Nhờ Elton John mà Disney đã giới thiệu cho trẻ em những chủ đề nặng nề hơn, giống như một người cha yêu dấu bị giẫm đạp bởi một con linh dương đầu bò. (Chúng tôi vẫn chưa thể vượt qua cảnh đó!)

The Lion King là một trong những câu chuyện đau lòng nhất được kể thông qua phim hoạt hình Mỹ và là mặt hàng chủ lực trên kệ DVD của các gia đình trên cả nước. Nó đã phá vỡ nền tảng mới với việc sử dụng hoạt hình CGI, và tiếp tục sản sinh ra một trong những vở nhạc kịch nổi tiếng nhất từ ​​trước đến nay. -TA

Wall-E (2008)

Đạo diễn: Andrew Stanton

Diễn viên: Ben Burtt, Elissa Knight, Jeff Garlin, Fred Willard, John Ratzenberger, Kathy Najimy, Sigourney Weaver

Khéo léo mở ra câu chuyện mà không cần đối thoại, những cảnh đầu tiên của Wall-E đối xử với hậu tận thế giống như một vở hài kịch im lặng, chỉ có Little Tramp được hoán đổi cho một con robot béo lùn với đôi mắt camera biết nói. Wall-E là một con robot trên Trái đất sau khi Trái đất ngập tràn trong núi rác, chính xác là một cơn ác mộng đầy rác (và có lẽ đây là tương lai của chúng ta nếu chúng ta không thay đổi cách sống). Wall-E nén rác thành những khối nhỏ bằng cách sử dụng khoang trên ngực của anh ấy, và sau đó xếp chúng thành những kim tự tháp từ những mảnh vụn cho đến khi anh ấy rơi vào lưới tình.

Từ đó, bộ phim biến thành một cái gì đó thông thường hơn, dù vẫn đẹp và cảm động. Câu chuyện có thật bên cạnh đó: Tôi đã từng là một giáo viên dạy thay, và trong khi dạy học ở trường cấp hai sử dụng lịch trình hình khối, đã chiếu Wall-E cho một số lớp học. Vì thời lượng lớp học dài, bộ phim được chiếu toàn bộ. Sau 48 giờ trôi qua, tôi đã xem Wall-E sáu lần. Những đứa trẻ quậy phá trong khi tôi không ngừng chuyển đến điểm ngay trước thời điểm mà bạn nói rằng bạn đang ở trên bờ vực của những giọt nước mắt khi xem Wall-E khóc vì người mình yêu. Tôi nói nghiêm túc đấy. -RS

Inside Out (2015)

Đạo diễn: Pete Docter

Diễn viên: Amy Poehler, Phyllis Smith, Bill Hader, Mindy Kaling, Lewis Black

Đây hiển nhiên là bộ phim phức tạp nhất mà Pixar từng phát hành,  Inside Out là một cuộc cách mạng cho việc miêu tả cảm xúc và tâm lý, đặc biệt theo cách mà trẻ em cũng như người lớn có thể dễ dàng hiểu. Câu chuyện về một cô bé tên Riley khi cô di chuyển khắp đất nước và thích nghi với môi trường xung quanh mới và dần lớn lên - cốt truyện có chút khô khan đối với một bộ phim thiếu nhi. Thay vào đó, chúng tôi xem tất cả những điều này diễn ra như thế nào trong đầu Riley, khi cô ấy sắp xếp những cảm xúc phức tạp của mình và phát hiện ra rằng đôi khi người ta phải cảm thấy tồi tệ để xử lý mọi việc một cách đúng đắn.

Tất cả có vẻ phức tạp như vậy nhưng bộ phim là một sự đột phá nhờ những mảnh ghép tưởng tượng trong đầu Riley (những giấc mơ của cô được đóng khung như những tấm băng hài kịch) dễ dàng chuyển thành cảm xúc và động lực của cô, và nhờ giọng nói xuất sắc được dẫn dắt bởi Amy Poehler là người giàu cảm xúc hạnh phúc và ngược lại, Phyllis Smith - một người buồn bã.

The Nightmare Before Christmas (1993)

Đạo diễn: Henry Selick

Diễn viên: Catherine O'Hara, Danny Elfman

The Nightmare Before Christmas đã giới thiệu một sự cách mạng của một số dòng phim hoạt hình tĩnh vật tuyệt vời. Đổi lại, The Nightmare Before Christmas trở thành một bộ phim Giáng sinh truyền thống Theo cách của riêng mình.

Được sản xuất bởi Tim Burton và được đạo diễn bởi Henry Selick của Coraline, bộ phim theo chân Jack Skellington, một bộ xương sống ở Halloween Town, người mở một cánh cổng đến Christmas Town. Bộ phim kể về những cuộc phiêu lưu của anh ấy trong việc cố gắng để thị trấn ma quái của anh ấy chấp nhận kỳ nghỉ vui vẻ hơn, tất cả được đặt trong nền nhạc của Danny Elfman. Đó là một cú twist ám ảnh về thức ăn Giáng sinh ngọt ngào truyền thống mà chúng ta thường thấy, làm cho nó trở thành một bộ phim nguyên bản, tuyệt vời và đáng để xem. -TA

South Park: Bigger, Longer, Uncut (1999)

Đạo diễn: Trey Parker

Diễn viên: Trey Parker, Matt Stone, Mary Kay Bergman, Isaac Hayes

Được miễn tất cả những từ chửi bậy mà không thể nghe thấy trên Comedy Central, South Park: Bigger, Longer, Uncut như loạt phim hoạt hình vui nhộn về steroid.

Cốt truyện của phim rất điển hình: Một bộ phim hoạt hình Canada, được xếp hạng R khiến cha mẹ người Mỹ kích động một cuộc chiến chống lại những người hàng xóm ở phía bắc. Và như thể điều đó là chưa đủ, âm nhạc của bộ phim với những bài hát như "Uncle Fucka" quá tinh tế, sẽ đưa nó ra khỏi tầng bình lưu vị giác. Trẻ em hãy nên nghe "Itsy Bitsy Spider." -MB

Persepolis (2007)

Đạo diễn: Marjane Satrapi, Vincent Paronnaud

Diễn viên: Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve, Danielle Darrieux, Simon Abkarian

Năm 2000, Marjane Satrapi bắt đầu xuất bản các phân đoạn sẽ hình thành tiểu thuyết đồ họa tự truyện Persepolis, ghi lại thời thơ ấu của cô ở Iran và thời gian ở nước ngoài sau đó. Sau khi xuất bản sang tiếng Anh năm 2003, tiểu thuyết đồ họa đã ngay lập tức được ca ngợi như một kiệt tác, vừa là một cuốn hồi ký thẳng thắn, một tác phẩm bình luận chính trị đầy tiềm năng, vừa là một cuốn truyện tranh tuyệt vời.

Sau đó, vào năm 2007, Satrapi hợp tác với Vincent Paronnaud, biến câu chuyện của cô thành một bộ phim hoạt hình dài. Nó không thay đổi nhiều, ngoài việc đưa sự thật của cô ấy vào mắt bạn ở 24 khung hình mỗi giây, nhưng nó đã từng - và chúng ta - tất cả đều tốt hơn cho nó. - RS

My Neighbor Totoro (1988)

Đạo diễn: Hayao Miyazaki

Diễn viên: Chika Sakamoto, Noriko Hidaka, Hitoshi Takagi

Đối với những người hâm mộ phim hoạt hình Nhật Bản, cái tên Hayao Miyazaki mang đến một số bộ phim hoạt hình hay nhất trong 30 năm qua. Và vào năm 1988, Miyazaki đã phát hành thứ mà nhiều người coi là kiệt tác của ông: My Neighbor Totoro. Bộ phim ghi lại cuộc phiêu lưu của hai cô gái trẻ ở Nhật Bản sau Thế chiến thứ hai khi họ chuyển đến đất nước này để chăm sóc người mẹ ốm yếu của họ. Khi đó, họ bắt gặp những linh hồn kỳ quái từ những khu rừng xung quanh.

Trong khi Grave of the Firefly mang chủ nghĩa hiện thực ảm đạm về Nhật Bản bị chiến tranh tàn phá, My Neighbor Totoro mang đến sự kỳ quái cho thế giới bằng cách pha trộn lịch sử với siêu nhiên. Đó là một bộ phim thông minh khám phá sự ngây thơ và tuổi trẻ trong một thời điểm khó khăn. Miyazaki luôn có một sự tinh tế để chạm vào những thế giới kỳ diệu tràn đầy năng lượng và độc đáo, và My Neighbor Totoro là ví dụ điển hình cho khả năng của ông. -JS